今年,观众不仅可以在上戏不同空间观看精彩演出,校园本身还会变身成为一个“故事”发生的现场。昨日,三十名幸运的观众率先参与了“扶青计划”五周年特别委约项目《双重》的观演。这部作品由艺术节中心、上海戏剧学院联合制作,启用新西兰StoryBox技术团队,为国内首部用APP引导的浸没式戏剧,打破一般浸没式戏剧多发生在固定场地的常规,它既没有剧场,也没有灯光,所有的一切,都发生在真实可信的场地。剧中的妹妹韩欣白是上戏的学生,故事就发生在上戏的校园,作为姐姐的韩欣明走进化妆间、查看宿舍、搜查楼梯间,乘坐电梯,甚至可以去天台,在这部作品中,观众扮演的正是韩欣明本人。演出线路则通过手机App引导,演员与观众共同在游戏规则下体验剧情。
除此之外,今年的“扶青计划暨青年创想艺术周”,还邀请到来自20多个国家、地区的跨界、跨领域舞台表演艺术家,例如意大利、以色列、日本、韩国等国家,及抓饭直播台湾、香港、北京、新疆等地参与其中。
展演剧目中亦不乏有经典名著的全新编创,且有多部作品为上海首演。如由余秋雨大师亲提剧名、上戏青年创作者牵头创作的“一带一路”援疆原创音乐剧《阿曼尼沙汗传奇》,也于开园当天在上戏剧院与观众见面。此部音乐剧是上海文化援疆的重要项目,由莎车县县委、县人民政府主办,上海市对口支援新疆工作前方指挥部莎车分指、中共莎车县委宣传部、上海对外文化交流有限公司承办。,在上海戏剧学院、上海音乐学院的大力支持与精心编排下,该剧历经一年打磨,才终得以精彩地呈现在舞台上,,带观众穿越500年历史风云,以音乐的语言重现了阿曼尼沙罕传奇的一生。
其他精彩节目还包括根据意大利剧作家达里奥福的剧本改编、台湾导演执导的上戏师生合作话剧《开放夫妻》;由香港实验剧场代表人物导演邓树荣执导的全女班肢体戏剧《安提戈涅》;香港绿叶剧团的黄俊达以全男班形式带来极具爆发力和想象力的肢体剧《郑和的后代》;由中、意、德三国艺术家联袂打造、国家京剧院领衔主演的实验京剧《浮士德》。
除经典改编以外,还有来自世界各地的原创先锋代表。如2015以色列戏剧节、以色列戏剧展演联合推荐的剧目《野兽何在》(How’s the Beast),由世界知名青年先锋导演Eyal Weiser导演,利用虚构的艺术家表现了现实中战争的残酷;由四位意大利当代剧场“意大利艺术评委大奖 -乌布奖”得主创作的声音剧场《光》(Lus) 演绎了即将失传的古罗马涅语的祷告诗。以上两个演出均是该剧以及导演首次亚洲亮相。
不可不提的还有一大批上海戏剧学院师生们的创意结晶,上海音乐学院带来最新创作完成的多媒体音乐剧场《镜子里的风景》,上海师范大学、中央戏剧学院、北京电影学院、抓饭直播美术学院等高校也都积极参与其中。
“青创周”不仅在培育青年艺术人才及建构国内外青年艺术交流平台上受到各方肯定,“青创周”更是在青年群体中越受重视,来自上海以及周边城市的青年艺术爱好者纷纷慕名而至。