非遗项目如何更好地活态传承？在西藏自治区，答案变得愈发清晰——从传习所培训到公共文化服务，从舞台创新到群众参与，西藏各地正以多种方式探索非遗传承新路径，推动非遗技艺在新场景、新表达中与当代生活发生连接，焕发出新的生命力。
扎年琴不仅是一种乐器，更承载着高原音乐的记忆。如何让这一传统乐器在现代舞台上持续发声，是扎年琴艺术传承的时代课题。
3月11日，“传统扎年琴保护制作项目”成果验收会在拉萨举行，“新概念扎年琴2.0”正式发布。这一版本的扎年琴在保留原有形制和音色质感的基础上，融入了专属机械弦轴、钢芯缠丝琴弦、多拼硬木一体式指板和优化品丝设计、栓接结构等创新，提升了音准、转调和维修效率。
这种改良并非翻新，而是在继承传统内核的基础上进行的创造性转化。作为项目研发核心成员，拉萨扎年弹唱县级代表性传承人旦增益西深耕扎年琴演奏与传承，对其文化脉络和现实困境有着深刻认识。成果验收现场，旦增益西与技术专家高天乐对项目细节作了系统解读，并通过现场演奏展示改良后扎年琴的艺术表现力。专家评审组认为，该项目为传统民族乐器的现代化发展探索了有益路径，也为扎年琴标准化、系统化传承发展积累了经验。
从保存一件乐器到延续一种声音，“新概念扎年琴2.0”的意义，不只体现在技术提升上，更在于它旺盛生命力的表现——与时代需求发生连接，在舞台上、在教学中、在民族音乐艺术发展中发挥独特作用。
如果说扎年琴改良体现的是技艺的守正创新，那么拉萨市图书馆举办的“蜡韵匠心 非遗新趣”主题活动，则展现了公共文化空间在非遗普及中的作用。
3月15日下午，在拉萨市图书馆四楼活动区内，一场非遗蜡染亲子体验活动吸引了众多家庭参与。活动通过图文讲解，带领家长和孩子认识蜡染的历史渊源、工艺原理和纹样寓意。随后，在老师指导下，孩子与家长使用白色油画棒、蓝色水粉颜料和卡纸进行创意实践。当白色线条在蓝色罩染中渐次显现，现场不时发出惊叹，技艺便在体验中得到传承。
这场活动最动人的地方在于共同参与。孩子负责想象和描绘，家长协助涂色和装饰，工作人员则在巡回指导中不断讲述蜡染知识和文化故事，使手工创作始终与文化传播相伴而行。最终，一幅幅蓝白相间、充满童趣的作品整齐陈列，成为亲子家庭可参与、可体验、可带走的共同文化记忆。
非遗传承不只发生在舞台上和课堂中。墨竹工卡县达普天文历算观测日活动，是非遗传承与现实生活深度连接的体现。
3月9日，拥有300余年历史的达普天文观测台迎来一年一度的观测日活动。清晨，阳光透过观测房方孔，精准投射在测光石上，宣告春耕灌溉时节正式到来。这一束晨光，不只是令人惊叹的天文现象，更是古老历算智慧与高原农耕生产之间紧密关系的鲜明象征。
活动当天，当地农牧民、中小学生和幼儿园儿童身着节日盛装，共同见证这一重要时刻。专家学者以通俗易懂的方式讲解测光原理和藏历节气知识，近30名青少年参与互动体验。与此同时，活动还融入义诊、日历和科普手册发放、文艺演出、知识问答等内容，把非遗传承与民生服务等结合起来。
从改良的扎年琴到图书馆里的蜡染体验，再到春耕时节的达普测光仪式，人们看到的是西藏非遗传承方式的不断拓展——可以走上专业舞台，也可以进入公共文化空间；可以探索技艺创新，也可以依托群众参与；可以保有历史厚度，也能够回应现实需求。中华优秀传统文化的生命力，不只在于被珍藏，更在于被激活；不只在于被记住，更在于被需要。（房雅楠）
